Teatro en la Universidad

El día lunes 22 de marzo comenzó el Festival de Teatro organizado por el Departamento de Bellas Artes de la universidad de Sonora para conmemorar el 57 aniversario de la Academia de Arte Dramático.

Con la muestra de seis obras en diferentes espacios universitarios: “Judith”, “Las Ubarri”, “Teatro breve”, “La toma de la luna”, “Viñetas Chejovianas” y “Penucho” iniciaron las actividades programadas hasta el día 26.

Arturo Velázquez Salazar, Coordinador de Talleres Libres y Diplomados en Artes de la Universidad dijo que la intención del festival de aniversario es hacer confluir a los estudiantes y egresados de la Academia.

“Eventos como éste buscan promocionar este arte, es una práctica de nuestros estudiantes y egresados, pero el interés es llegar a la comunidad, a los interesados, a la gente que nunca ha estado en un evento de esta índole pero que puede asistir y percibir lo que el teatro le ofrece como una manifestación artística de la sensibilidad de los seres humanos”, dijo.

El académico admitió que el público hacia el teatro es muy variable, y que hay mucha afluencia en eventos de este tipo, pero —aclaró— también en ello influye que no se tiene una cartelera constante.

En el festival, Velázquez Salazar participó también como director con dos puestas en escena: “Judith” y “Las Ubarri”; la primera —declaró— es un poema dramático de Rosario Castellanos, y la segunda, es una trabajo de Óscar Liera.

En el caso de “Judith”, presentada en el salón Alberto Estrella, la concurrencia pudo ver el trabajo de alumnos del diplomado. Una versión contemporánea, diferente, que hace Rosario Castellanos de este personaje bíblico, que no acata, que se subleva a una decisión divina, donde pesa más su personalidad, su fuerza de mujer.

En el caso de “Las Ubarri” se mostró el retrato de una sociedad en decadencia que trata de prevalecer en una situación que ya no le corresponde, que trata de mantener un estatus que ya no tiene, como una aristocracia venida a menos y que se vuelve una necesidad enfermiza de los dos personajes que participan, madre e hija.

Comparte su conocimiento sobre guionismo

El próximo viernes concluye en la Universidad de Sonora el “Curso teórico-práctico de guionismo cinematográfico” que imparte Iván Terán Valenzuela, el cual tiene como propósito ofrecer conocimientos más especializados sobre el tema, despertar el interés en esta área y promover la actualización profesional.

Se abordan aspectos como Estructura del guión, Creación del personaje, Diálogos y tratamiento, que a su vez tuvieron temas acerca de estructura dramática, escena, subtexto, personajes y su función, diálogo cinematográfico, sinopsis, argumento, premisa y tratamiento, entre otros.

“Los participantes tendrán al culminar este curso una noción nueva en torno al cine, ya no serán sólo espectadores. De manera más consciente que inconsciente van a hacer un análisis del sistema que se desfila ante ellos, sobre todo podrán comprenderlo y saber por qué les gusta una película, porqué funciona en su estructura o en el desarrollo de la narrativa”, indicó.

Otro de los aspectos que resaltó Iván Terán es que le interesa revalorizar el papel del guionista, porque aunque en español la palabra guión remite a una pauta, una guía, es más que eso: es un documento con gran fundamento, con toda una investigación detrás porque debe haber un conocimiento previo para poder justificar motivos y personajes, géneros, y demás elementos narrativos que se usen para estructurar la historia.

“Al finalizar el curso ellos no tendrán el guión propiamente dicho de cientos de páginas, pero sí van a tener ciertos elementos que les van a permitir continuar su historia, y dedicándole el tiempo considerable poder escribir el guión, un largometraje ficticio. Llegaron con una idea, la hicimos crecer, desarrollamos personajes, diálogos y escenas; el objetivo al final es lo que llamamos tratamiento, sintetizar el guión en un espacio de cinco a diez páginas”, dijo.

En un principio se planteó en cuatro módulos, programados para impartirse en 40 horas, pero se extendió a una sesión más este viernes por necesidades propias del curso, y para el día de la clausura están invitadas autoridades universitarias y del Instituto Sonorense de Cultura, comentó Terán Valenzuela.

El instructor informó que la inducción tuvo un cupo limitado para 15 participantes, quienes para ingresar debieron enviar su currículum, carta de interés y el proyecto a desarrollar. Se llevó a cabo los viernes y sábados de febrero en instalaciones de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación.

Es un grupo muy heterogéneo, expresó, hay desde jóvenes de preparatoria, hasta profesionistas de más de 40 años, lo cual resulta benéfico porque pueden combinarse puntos de vista distintos. “Participan universitarios y estudiantes externos, de instituciones públicas y privadas, también acuden profesionistas con experiencia”.

Iván Terán Valenzuela estudió la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación (generación 2000-2004), realizó estudios de posgrado en cinematografía en la Universidad de Guadalajara, con especialidad en guión, y es becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Sonora (Fecas), y es precisamente de las actividades propias de esta beca que surgió la idea de impartir esta capacitación.

Adelantó que próximamente se realizará otro curso similar, pero de 50 horas, también dirigido al público general con ganas de aprender sobre guionismo. “No tienen que ser literatos ni gente que estudió comunicación, sino tener esa aspiración, el deseo de tener una idea, sacarla, expresarla y qué mejor que sea través del cine, de la imagen en movimiento”.

Lanzamiento

Este miércoles se presentó ¡Vive! La revista de los médicos y las familias, una edición mensual que busca difundir temas de salud con profesionalismo; para lograr este objetivo se apoyará en especialistas en el ramo de la medicina.

El proyecto es encabezado por Emilio Robles Burgos, como director general y editor, y Ana Consuelo Moreno Valenzuela, a cargo de la coordinación editorial, quienes buscan posicionarlo en el gusto del público a nivel estatal y nacional.

“La revista surge por la necesidad de llenar un vacío en la educación y concientización del autocuidado en la población; queremos dar información sobre enfermedades, su problemática social y las propuestas de solución”, dijo Robles Burgos.

Añadió que en Sonora hacen falta publicaciones que tenga que ver con el amplio espectro de la salud, tratado de una manera seria. “Esta revista será un buen vehículo para informarse”.

El lanzamiento se realizó en el marco de la X Feria Universitaria de la Salud de la Universidad de Sonora, que está instalada en la zona peatonal de la Biblioteca Central del campus Hermosillo.

En la presentación, el director general de ¡Vive! estuvo acompañado por Roberto Holguín Almada, endocrinólogo y director médico de la Casa del Diabético; así como por Jesús Sánchez Colín, médico internista e infectólogo.

Los especialistas felicitaron a los responsables del proyecto por esta iniciativa que —dijeron— será en beneficio de las familias; resaltaron la calidad de la publicación y coincidieron en que es importante que se haga difusión de los problemas de salud porque hay muchos mitos, por ello, los medios que aportan conocimientos científicos — como éste—, siempre son bienvenidos.

Por ahora, la publicación se distribuirá como encarte dentro del periódico Expreso; además, estará en farmacias, consultorios y algunas librerías, informó Robles Burgos.

Cavalleria Rusticana

A las 7:05 de la tarde se dio la tercera llamada y dio inicio la ópera "Cavalleria Rusticana"; tras las primeras notas del piano y la voz del narrador comenzó el preludio de este drama en un acto que se presentó en la Universidad de Sonora, en el marco de los festejos del 68 aniversario de su fundación.

En esta obra clásica de Pietro Mascagni, el elenco principal estuvo conformado por Marybel Ferrales Nápoles (soprano) en el papel de Santuzza; Adrián Lozano (tenor) como Turiddu; Luis Manuel Castillo Pérez (barítono) interpretó el personaje de Alfio; Liliana Vázquez Salido (soprano) como Lola, y Diana Mayté Romero (mezzosoprano) fue Mamma Lucía.

Durante la velada del sábado 27 de noviembre, también destacaron en el escenario estudiantes de la Licenciatura en Música, académicos, egresados e integrantes del Coro Universitario, con el acompañamiento musical del pianista Héctor Acosta.

La presentación, que duró 1 hora con 10 minutos, tuvo como maestro concertador a Felizardo Andrade, la dirección de escena corrió a cargo de Miguel Alonso Gutiérrez y como productor ejecutivo fungió César Arturo Velásquez.

Con el edificio principal de la alma máter como marco, los asistentes pudieron disfrutar de las dos escenas de esta producción universitaria, las cuales pudieron ser fácilmente entendidas ya que todos recibieron al llegar un libreto con la traducción de cada una de las piezas y diálogos entonados.

La acción de "Cavalleria Rusticana" (Nobleza Rústica) se desarrolla en Sicilia en el día de Pascua, a finales del siglo XIX. El argumento relata que Turiddu amaba a Lola antes de hacerse soldado. Cuando regresó a casa ella se había casado con Alfio, y Turiddu, para sustituir ese amor, se entregó a los brazos de Santuzza pero su amor por Lola nunca se apagó. Esta situación genera un conflicto en las dos parejas que termina con un duelo a muerte.

Se hace una atenta invitación a los habitantes de Cajeme a que no se pierdan la presentación de esta ópera el próximo domingo 5 de diciembre, a las 18:00 horas, en el Yaquifórum del CUM.

Leer la mente…con Volpi

La relación entre el cerebro y la ficción, enfocada sobre todo en la empatía de los seres humanos hacia los personajes de la literatura, fue el tema que abordó el escritor Jorge Volpi en la conferencia que impartió en la Feria del Libro Hermosillo 2010 .

La literatura, explicó, al igual que los diversos soportes de la ficción, son todos simulacros de los símiles de la realidad. “No leemos una novela o vamos a una función de cine o teatro sólo para entretenernos, ni sólo para divertirnos, sino para probarnos en otros ambientes, y en especial, para ser, al menos durante unas horas o durante algunos minutos, otros”.

Añadió que cada lector puede inventar la imagen de los protagonistas desde su interior, aún antes de reconocer sus atributos físicos.

“Una novela o un cuento no es una actividad inocua, desde el momento en que nos hacen reconocernos en los personajes de ficción y nos hacen apoderarnos de sus conflictos, problemas, decisiones, su felicidad o su desgracia, comenzamos a ser otros. Conforme más contagiosas sean las ideas que contiene una narración, sus secuelas durarán más tiempo incrustadas en nuestras neuronas, la única cura es el olvido o la lectura de otras novelas”, señaló.

Para este escritor la literatura es esencial, no es accesoria, ni es sólo un divertimento, sino que nos hace ser verdaderamente humanos. “Los cuentos y novelas nos han hecho quienes somos, en ellos se encuentra parte de lo peor y también de lo mejor de nuestra especie, nuestra conciencia, emociones y sentimientos, nuestra memoria e inteligencia, nuestras dudas y prejuicios, acaso también, en cierta medida, nuestro libre albeldrío”, destacó.

Confesó que lamenta no haber estudiado ciencia, pero que gracias a sus libros ha podido recuperar un poco esa vida de científico que no tuvo en la realidad, a través de la creación de los personajes de sus novelas.

Volpi dijo a la concurrencia que ante la falta de textos que abarcaran este tema, decidió escribir un libro y compartió el primer capítulo de su trabajo titulado: Leer la mente: el cerebro y el arte de la ficción.

El actual director de Canal 22 habló de los inicios del arte, de cómo en un principio tenía sólo un fin decorativo o religioso y del pensamiento de que toda creación artística se distingue por carecer de un fin práctico, “fuera de eso que suele llamarse con cierta pedantería el goce estético”.

Perfil

Jorge Volpi se inició en la escritura a los dieciséis años tras participar en un concurso de cuento en el Centro Universitario México, al que también acudieron Ignacio Padilla y Eloy Urroz, con quienes más tarde formaría el grupo del Crack. Fue catedrático de la Universidad Marista y de la UDLA. Luego se decantó por lecturas de historia, filosofía y ciencia.

Se licenció en Derecho por la UNAM y obtuvo el grado de maestro en Letras Mexicanas por la misma universidad; también se doctoró en Filología Hispánica por la Universidad de Salamanca, adonde fue con su amigo el también escritor Ignacio Padilla, con una tesis sobre las relaciones entre el Subcomandante Marcos y los intelectuales en 1994. Sobre el poeta suicida Jorge Cuesta escribió el ensayo El magisterio de Jorge Cuesta, que le valió a Volpi el Premio Plural de ensayo en 1991. Ese mismo año publicó su primer libro de cuentos, Pieza en forma de sonata, para flauta, oboe, cello y arpa, Op. 1, donde reflexiona sobre la enfermedad que produce la música en sus intérpretes, que tienen un ímpetu obsesivo de alcanzar la ejecución perfecta de su instrumento musical, como si fuese una especie de destino sexual. Fue profesor visitante en las Universidades de Emory y Cornell.

En agosto de 2009, obtuvo el Premio José Donoso, creado por la Universidad de Talca, en Chile, por el conjunto de su obra. En años anteriores, el Premio recayó en escritores como Javier Marías, Ricardo Piglia, António Lobo Antunes o José Emilio Pacheco. En octubre de 2009, el Gobierno francés lo condecoró con el grado de caballero de la Ordre des Arts et des Lettres.

El homenajeado

Tengo a todo Yécora leyendo: Sergio Valenzuela

“Emocionado, como cuando estoy enamorado”, dijo sentirse Sergio Valenzuela por el reconocimiento a su trayectoria en la Feria del Libro 2010, a la que calificó de “fuera de serie”.

El escritor y periodista resaltó que la edición está dedicada a los niños y jóvenes, sector de la población con quienes él ha tenido un arduo trabajo en talleres, y en su experiencia, incentivarlos a que lean es un proceso largo que conlleva dos mecanismos: la seducción y la persuasión.

Agregó que los adultos deben empezar a motivar a los menores con ese tipo de actitudes. “Hay que impulsarlos y no dar la guerra por perdida, porque la lectura es una de las herramientas, tal vez la única, que vamos a tener y nos va acompañar toda la vida; todo se decodifica, todo va alrededor de ella”.

Valenzuela contó que actualmente da clases en una primaria pima y que esto lo tiene muy contento porque ha logrado una buena relación con los menores.

“Los niños están encantados conmigo y yo con ellos; los mimo, les canto, y los incentivo a leer con mucho cariño, con mucha persuasión. Yo trabajo para la Fundación Baumot de Yécora, Sonora, y le mando un beso a los alumnos de la escuela Juan Diego”, expresó.

Esta tarea que realiza en la sierra de Sonora se da por medio del programa: “Leer es una forma de volar”, del Instituto Sonorense de Cultura (ISC).

“Tengo a todo Yécora leyendo, hay círculos de lectura y talleres para niños. Leer es una forma de volar, te conoces a ti mismo, haces una introspección de la vida, de muchas cosas. Si no lees un libro no te va a pasar nada, pero la vida es para que te pasen cosas”, indicó.

Por último, sobre la presentación de su obra literaria “De púrpura encendida”, reeditada por el ISC, contó que es historia de amor ficticia entre el doctor Alfonso Ortiz Tirado y una mujer de Cuba.

“Es un libro hecho con amor que debemos de leer nosotros que ya vamos de retirada para que aprendemos a pensar con ganas, no estar pensando en si nos duele esto o lo otro, hay que estar viviendo. Yo he vivido más años que el doctor Ortiz Tirado, que en realidad soy yo, es mi alter ego, cuando lean todo esto es Sergio Valenzuela”, concluyó.

Sergio Valenzuela fue el escritor homenajeado en la Feria del Libro Hermosillo 2010.
En la ceremonia de inauguración recibió una placa de manos del gobernador y se habló de su trayectoria.
Después de esto las autoridades y Valenzuela realizaron un recorrido por los stands colocados en el Parque Infantil, en un momento en que se detuvieron a escuchar a la orquesta instalada en las escalinatas del lugar, el autor regaló a una pequeñita su libro de poemas "Son de agua", una edición especial para niños.

Perfil

Nació en Hermosillo, Sonora en 1941. Ha coordinado talleres de lectura y creación literaria en instituciones educativas de nivel medio y superior de Sonora. Ha sido promotor del hábito de la lectura en diversos programas del Instituto Sonorense de Cultura. Actualmente desarrolla talleres de lectura con la comunidad pima y con estudiantes del municipio sonorense de Yécora.

Estudió Ciencias de la Comunicación y Técnicas de la Información en la Universidad de Navarra, España, país donde publicó: Hierba verde, evocación a Walt Whitman (1968), Los verdaderos cuentos de una revolución frustrada (1970) y De oráculos dispares (1975). En la Ciudad de México publicó La putación y Últimas formas de amar (1980).

Ha obtenido en cuatro ocasiones el premio del Concurso del Libro Sonorense con las obras Tiempo de soltar palomas (ISC, 1993), Carmen (ISC, 1995), Crónicas de Eva (ISC, 1998) y De púrpura encendida (ISC, 2004, reedición 2010).

En 2007 publicó la novela La niña de los tomates (ISC-Garabatos). Actualmente escribe Novela como tú. En 2009 la Universidad de Sonora publicó Una escritura en los márgenes: Ensayos sobre la obra de Sergio Valenzuela.

En 2010 publicó Son de agua, libro de poemas para niños (Imcatur), con el cual fue distinguido en 2003 por el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Sonora.

El Instituto Sonorense de Cultura reeditó el libro De púrpura encendida de la autoría de Sergio Valenzuela, como parte del merecido homenaje que le brinda la Feria del Libro Hermosillo 2010 y la comunidad cultural de la entidad, el cual será presentado el domingo 7 de noviembre a las 19:30 horas en el área de conferencias del Parque Madero.